【わらび座】どどぉ～ん！大曲花火物語

たざわこ芸術村 小劇場で30日に幕をあけた、わらび座の「どどぉ～ん！大曲花火物語」
30日は早々に満席になってしまったので、31日にお邪魔してきた。

幕があけたばかりで内容について触れるのは無粋なので、ネタバレしない程度に感想を。

言わずと知れた“大曲の花火”こと、「全国花火競技大会」。
その大曲の花火にまつわる人間模様を、過去と現在が交錯しながら、3人の俳優たちによって紡がれていく。
まさに「めくるめく展開」という表現がふさわしい。
過去と現在が、光や舞台とともにくるくると展開していく。
実話に基づく人間ドラマとミュージカルという組み合わせも新鮮。
（「為三さん！」も実話ではあるけど、もっと身近な時代背景という意味で）
舞台上、それも小劇場の空間で花火の描写をどう見せるのかが気になっていたのだが、「あぁ、そう来たか！」という感じ。これは美術さんと照明さんも考えたなぁ～

写真をやる者にとっては、「大曲の花火大会＝最高の撮影スポット」という印象が強いのだけれど、それを支える人々の物語として見ると、また違った世界が見えてくる。
花火の下には、それを支える人々のドラマがある！


余談…
普段わらび劇場とセットでなかなかスポットライトが当たらないのだけど、「たざわこ芸術村 小劇場」は小劇場としてなかなか贅沢な空間だ。
都内でいえばスズナリみたいな雰囲気の、程よい広さと味のある小屋、という感じ。
秋田には小劇場と呼べる空間がないので、県内唯一の小劇場と言っていいかもしれない。
小劇場出の身としては、ここが秋田に小劇場文化を根付かせるきっかけの場になれば最高だなぁ、なんて考えたりもした。

※劇場まわりの写真を撮っていなかったので、途中で立ち寄った田沢湖の御座石神社での一枚を。

仙北市での仕事の際にはここにお参りするのが、昨年来の習わし。

舞台写真で振り返る2015

自分にとっては怒涛の一年となった2015年。

一番の変化は、昨日のブログでも取り上げていたけれど、かねてからの念願であった舞台写真を撮るようになったこと。

元々、学生時代に某演劇情報誌の編集アルバイトで舞台写真に憧れ、そこから舞台制作を経てカメラを手にしてしまった身なので、原点回帰の一年でもあった。

（10年ほど前、すすきののバーで「舞台写真撮ってみたいんですよ」ってボヤいてたのが、10年経ってようやくかなった）

その舞台写真たちの中で、個人的に印象に残っている写真をピックアップ。

2015年の振り返りと、新たな一年をさらに楽しいものにするためにコメント付きで掲載してみた。

これを見て、今まで見たことのなかったジャンルに興味を持ってくれる人がいたら幸いです。

劇団はちのす「風を継ぐ者」より

殺陣を撮るのがいかに難しいかというのを思い知らされた。バレエの比ではなかった。

わらび座「為三さん！」より①

この「秋田屋」のシーン、大好きだなぁ。

本筋からは外れるけど、とても大好きなシーン。

かすかな救いみたいなものが、この表情に現れているようで惹かれる。

わらび座「為三さん！」より②

成田為三という人間が、このシーンに凝縮されているような気がする。

もっとその気迫を掬いとりたかった！

演劇集団 砂地「唄わない冬」より

演出の船岩氏のつくる世界は相変わらず美しい。

それに比例するように、撮るのが難しくなる(笑)

ミニマルな明かりと人間模様をどう切り取るか、という点に尽きる。

わらび座「政吉とフジタ」より

藤田嗣治の「秋田の行事」をどう表現するかということで、

おそらく舞台美術さんは苦戦したんじゃなかろうか。

そういう意味では、これは完全に舞台美術家さんの勝利でしょうｗ

下町かぶき組「座長花形祭り」より

このシーンを撮っていて、大衆演劇のかっこよさを思い知らされた。

松井悠座長の狂気と色気が同居するような、お気に入りの一枚。

舞台の上で繰り広げられる生き様を、もっともっと掬い取っていきたい。

舞台写真を振り返って、改めてそう感じた。

2016年も魅力的な舞台との出会いがありますように。

※東北各地の劇団（東北に限らず）の劇団の皆様、舞台写真のオファーお待ちしております(笑)

劇場というゆりかご～「為三さん！」千秋楽で思ったこと

新年、明けましておめでとうございます。

本年もご愛顧のほどよろしくお願いします。

さて、本日は2016年の仕事はじめ。

地元の厄払いの集合写真を撮影し、その足でわらび座の「為三さん！」千秋楽へと駆けつけた。

※終演後のわらび劇場、まさに祭りのあと

「為三さん！」については、一言では語りつくせぬほどの思い入れがあるのだけれど、その自分の思いを差っ引いて考えても、地方で作る演劇の魅力が凝縮された舞台だと思う。

この舞台に出会ったことで、再び演劇とのつながりが生まれ、かつて演劇人だったころにお世話になった方々との再会もかなった。何より、演劇の可能性が持つ豊かさについて、かつてとは違う側面で気づくことができた。

印象的だったのは、終演後のロビーの様子。

リピーターと思しき方々がたくさんいて、それぞれが「為三さん！」との思い出を反芻しているようだった。

舞台作品というのは、人間ドラマを生み出すにはちょっと期間が短い。小劇場で2週間以上も上演したら、公演期間としては長い部類に入るだろう。

しかし、「為三さん！」の公演期間は10カ月、上演回数は200回弱に及ぶ。

この10カ月という上演期間の長さが、多くのドラマを生み、それぞれの中で熟成させていくことができたのだろう。

劇場って、舞台の上はもちろん、それぞれのお客さんのドラマを紡いでいくゆりかごのような場所なんだと、今更ながらに気づかされた。

この風景を、10年前、舞台制作やってたころの自分に見せてあげたいと思った。

帰ってきた芝居馬鹿

毎度毎度、書いてはしばらくご無沙汰になるこのブログ。
だけど時折無性に書かずにはいられなくなる。

先週は、実に演劇漬けな一週間だった。
学生時代に演劇にハマり、卒業と同時に舞台制作に携わることになり、ズブズブと演劇の世界にハマっていった20代前半。
足を洗い、近年はつながりもほぼ消えかけていたのだが、独立を機に再び演劇の世界に戻ってくることとなった（フォトグラファーとして）。舞台写真への憧れというのがカメラを手にしたきっかけでもあったので、ある意味では原点に帰ってきたといえるかもしれない。

先週は大衆演劇の役者さんたちの撮影終了後、「劇団夢の旅」の瞳ひろし座長と芝居談義。
今まで関わってきた小劇場や新劇系の方々とはアプローチこそ違うけれど、芝居にかけるエネルギーはやはりすごい。
会話が進むほどに、若き日の演劇関係の思い出がするするとよみがえる。
やっぱり自分は芝居というものが好きなんだなぁ。
もっともっと、芝居にのめりこんで舞台写真を撮っていきたい。


そして昨日、舞台写真で携わったわらび座の「政吉とフジタ」が、125回に渡るロングランを終え、千秋楽を迎えた。この舞台に関してはいろいろと思い入れもあるので、また後日気が向いたら感想を書こうと思う。

【男の貌（かお）～その2】鈴木裕樹（わらび座）

舞台上で見る彼は、のびやかな歌声とまっすぐな存在感を放っている。
現在、わらび劇場で公演中の「為三さん！」で、主役の成田為三役を演じている、俳優・鈴木裕樹さん。
俳優として、また秋田で生きる同世代の人間として、最も気になる人の一人だ。

以前にわらび座さんの企画で彼と対談をさせていただいた際に、舞台上とはまた違った気さくな一面と、俳優としての姿勢にすっかりほれ込んでしまった。
「為三さん！」の舞台写真撮影以降、何度かお会いする機会があり、その際にお願いして撮らせてもらったのが上の一枚。成田為三役としての彼ではなく、人間・鈴木裕樹としての、力強い一面を写してみたいと思った。

ジャンルは違えど、同世代で刺激をもらえる人がいるというのは幸せなことだ。

●わらび座「為三さん！」
http://www.warabi.jp/tamezousan/